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miércoles, 31 de diciembre de 2014

Recuento del 2014

Veinte libros –aunque los cuentos de los hermanos Grimm están en dos volúmenes- en este año que acaba, y aunque sé que hay personas que leen el doble o más que eso para mí es una inmensidad, claro, nada comparado a los que voy acumulando cada vez que paso por una librería normal o de viejo.





Entre el grupo de los brasileños este año pude abrir y deleitarme con la obscura y cruda ficción de Dalton Trevisan y su “Desastres do amor” (“Desastres amorosos” podría ser en traducción libre), también decepcionarme con “La ciudad sitiada” de Clarice Lispector, ella todo un clásico pero con esa obra no enganché; y devorar un libro más, “Feriado de mim mesmo” del joven y siempre arriesgado Santiago Nazarian.





La banda japonesa la encabezó Junichiro Tanizaki. “Vorágine” es la primera obra que leo de este consagrado escritor nipón. Shusaku Endo es ya un caserito mío, o yo de él. Cada vez que paso por alguna librería estoy atento a ver si por ahí hay algún otro libro suyo, y con “Escándalo” sigue afirmándose en mi gusto. Pude conocer algo más del escritor japonés más popular, Haruki Murakami. Su “After dark” sigue en aquella línea misteriosa que ya no lo es tanto cuando estoy a punto de abrir un libro suyo.




Fueron seis libros de la misma cantidad de escritores peruanos, desde el omnipresente Mario Vargas Llosa con la obra preferida por él, “Conversación en La Catedral”, donde torna simple un enmarañado muy complejo; dos consagrados: Alonso Cueto sorprendiendo con una bello relato infantil, “El árbol del tesoro”, e Iván Thays con su libro de relatos “Las fotografías de Frances Farmer”, algo oscuro, de una escrita muy limpia; y los menos conocidos en el exterior: Enrique Planas con su primera novela “Orquídeas del paraíso” que motiva a hacerse de las siguientes obras de él; el muy promocionado Jeremías Gamboa con su segunda obra y primera novela “Contarlo todo”, no está mal para ser la primera novela, comienza avasalladora, sobre todo en los trechos donde el personaje principal se mueve en el mundo periodístico. “Día de visita” del periodista Marco Avilés, quien es nuestro Virgilio en el infierno que es la cárcel de mujeres de Santa Mónica en Chorrilos, Lima. Crónicas duras donde la realidad supera toda ficción. 




La legión extranjera está encabezada por José Saramago y su última novela publicada que viene en realidad a ser la segunda escrita por el Nobel portugués, “Claraboya”. Pudiendo cumplir una deuda pendiente que me tengo este año que acaba ingresé al mundo de Saramago. Pude leer la obra de otro Nobel, Gabriel García Márquez y su “Relato de un naúfrago”, cumpliendo mi promesa conmigo mismo de leer una obra de él tras una de Vargas Llosa. 





La sorprendente “El bebedor de vino de palma” del nigeriano Amos Tutuola, fue toda una suerte depararse con éste ejemplar. La obra de otro escritor que por fin pude conocer es la del mozambiqueño Mia Couto, y la suerte de poder leerlo en su idioma original, el portugués. "Tierra sonámbula" es la primera de varias obras que espero depararme en el futuro. Nunca vi una obra de él en castellano. El italiano Vitaliano Brancati y su “El bello Antonio fue un agradable descubrimiento, al punto de encontrar y hacerme de dos obras más de él. 




Soy caserito del inglés Will Self, e incluso debería leer más libros de este compadre por lo diferente y estrambótico que llega a ser. “Grandes simios” sólo me deja claro que más locos con esa escrita diferenciada deberían haber por ahí. Embarcarse con el noruego Thor Heyerdahl abriendo “La expedición de la Kon-Tiki” es una aventura muy recomendada. Este es el tipo de obra que superará la prueba del tiempo. De aquí a 300 años de seguro se le leerá con la misma sorpresa de conocer que alguna vez un loco motivó a otros cinco para embarcarse y verificar el sueño del primero. Pude también hacerme y leer la edición conmemorativa por los 200 años de haberse publicado por primera vez los “Cuentos maravillosos, infantiles y domésticos” de los hermanos Grimm, desconozco si existe una nueva edición y traducción al castellano como la hay en portugués; espero que sí.


Por un mejor año llenos de salud, literatura, vinos, música y reunión con amigos y/o familia; hay que aprovechar los momentos para disfrutar de lo mejor que la vida nos ofrece. ¡Feliz 2015 para todos!

lunes, 29 de diciembre de 2014

El árbol del tesoro, Alonso Cueto





Año de publicación : 2011

Editora : Planeta Junior

Ilustraciones : Isabelle Decencière




Hace exactamente un año nuestra hija ganaba este libro, y hace exactamente un año fue que lo leí por primera vez. En una relectura constante que hacemos a Sofía ésta obra estuvo al término de muchos de sus días durante este año que acaba, expuesto al ajetreo inocente que un niño puede imprimir llevándolo, a veces arrastrándolo, de un lado a otro. Felizmente no lo pinta ni lo corta, y no que estemos atento a que no lo haga, parece que simplemente supiese que no se debe hacer eso con un libro.

Desconocía hasta aquel momento que Alonso Cueto hubiese escrito una obra infantil. Niños trabajadores que están acostumbrados desde muy pequeños a alternar sus juegos con trabajo, no sólo está en esta ficción, lamentablemente es una realidad que no muda, más en lugares alejados de las grandes urbes. La de Esteban y su hermana Fernanda es una bella historia que ensalza la amistad y el amor más puro. La amistad de dos tiernos y maduros niños con un árbol que hace parte de sus vidas, que les da no sólo sombra y cobijo, sino que es un recio amigo que aguanta firme sus juegos, un fiel y silencioso testigo de su felicidad en medio de la pobreza. Felicidad interrumpida cuando su madre les dice que tienen que cortarlo para poder venderlo como leña y así paliar en algo sus necesidades por la sequía que no permite a esta familia de campesinos llevar a buen puerto sus acostumbradas cosechas. Y con hacha en manos, cuando llegan a él, lo abrazan fuertemente, disculpándose por lo que estaban siendo obligados a realizar, cuando la sabia naturaleza les pinta otra opción. 




En aquella oportunidad pensaba que a mis 38 años debía estar viejo ya, puesto que aquel diciembre del 2013 intentaba con algo de éxito –yéndome al baño- disimular unas lágrimas que no podía contener. Barajaba si era producto de estar en mi ciudad en el día previo a nuestro retorno, por poder haber visto varios –aunque no todos- amigos y familiares que no veía hace algún tiempo, o hasta quizá por ser mes navideño con mi hija en Lima, pero en la relectura que hacía para Sofía en las noches curitibanas tampoco podía evitar ese nudo extraño que se formaba en mi garganta. Recordaba constantemente cuando estuve en medio de los Andes, y posteriormente también partiendo desde Nauta hacia el corazón de la selva para hacer un estudio de extrema pobreza, una pobreza que quienes no la han visto no se imaginan cuán dura es, y siempre encontrando familias numerosas, gente olvidada por los diferentes gobiernos de turno, con niños siempre con la sonrisa estampada en el rostro, y que, así como Esteban y Fernanda, los personajes de este libro, ellos le dan una importancia extrema al río que los baña y que les ofrece parte de su alimento, a los animales con quienes conviven, a la tierra que pisan y trabajan, a los árboles que los rodean, algunos inclusive considerados sagrados, sentimientos que los citadinos no les damos importancia, que creemos cursi, y que para ellos, sabios, es vital.

Las ilustraciones de Isabelle Decencière merecen mención aparte. Las expresiones de los niños con el viento en contra son tan naturales; la de sorpresa y desánimo cuando su madre les comunica su decisión impresas tan bien en sus ojos y en sus boquitas; la del abrazo final al amigo árbol en la previa de acometer la orden de su madre derrocha mucha sensibilidad. Llego a la conclusión que no sólo es el cuento de Cueto el que me mueve el piso, sino sus ilustraciones que grafican muy bien cada momento de este relato. Me haces llorar. Tus diseños tienen el poder de desnudar una extraña fragilidad.

Inspirado en una historia contada por el hijo –de seis años en aquel momento- del escritor, esta relato de Alonso Cueto conmueve hasta la médula, y ofrece aquella esperanza de que, cuando se cree todo perdido, hay generalmente un camino alternativo con que gambetear al duro destino. Tanto Cueto como Decencière están soberbios. 




Túnel do tempo - Frejat 

Cris gusta bastante de la música de Frejat, el fundador de la antigua banda brasilera Barão Vermelho, con Cazuza en la voz. Tras la muerte del cantor de aquel grupo él comienza su carrera de solista y tiene varios temas con los que engancho, ya Cris en su fan, y a Sofía le encanta ver sus vídeos animados, así que él está en nuestros días y lo llevamos por donde vayamos.   

sábado, 27 de diciembre de 2014

Casado Morales Selección Privada 2005





Bodegas Casado Morales

Selección Privada 2005

100% Tempranillo

13,8% Grad. Alc.

Lapuebla de Labarca, Álava, País Vasco, España.




Segundo tinto de la bodega española Casado Morales que probamos, y a diferencia de aquella vez, en esta oportunidad el disfrute es desde el descorche. Sin necesidad de acercar siquiera la nariz a la copa ya se veía que estaríamos ante una gran experiencia en los siguientes minutos.

Los viñedos donde se cultivan las uvas para este caldo son de 70 años de antigüedad. Este tinto pasa 20 meses en barricas de roble francés, y 18 meses más en botella.



De un profundo color negro medio azulado hacia el centro, con bordes ligeramente ámbar, denota una mediana corpulencia, forma lágrimas medianas de mediana persistencia.

Frutos rojos y negros: moras y ciruelas, hay también un rico toque especiado, como de clavo de olor. Aroma muy intenso.

En boca está el show: muy afrutado, aquellas moras sobre todo se refrendan; de taninos muy sedosos, de una mediana corpulencia; parece inclusive algo lácteo. De final medio con retrogusto especiado.



Adquirido en Total Wine & More de Chesapeake, VA, a US$ 25 (unos RS 55 reais ó S/. 70 soles, a inicio de este año), cuenta con una gran rpc por todo el disfrute que ofrece. Lo elegimos para acompañar nuestro pavo asado, acompañado con papas y verduras, y le vino muy bien. Es un tinto de mucha expresión, seduce desde la etapa visual, en la olfativa ya quieres probarlo, y cuando lo pruebas no quieres que acabe nunca. ¡Un vinazo! 






Don't let me down - The Beatles

Parte del famoso "Concierto de la azotea" en el edificio de su disquera. Siempre el vídeo lo sacan pero también siempre hay un alma caritativa que lo vuelve a subir; se agradece.

miércoles, 24 de diciembre de 2014

Relato de un náufrago, Gabriel García Márquez




Año de publicación : 1955 en 14 capítulos de El Espectador / 1970 en formato de libro

Año de este libro : 1995

Editora : Editorial Sudamericana



Cuando se es el elegido las historias lo buscan a uno. Esa es la primera impresión que tuve al iniciar la lectura de esta obra del maestro Gabriel García Márquez. Si bien ante el título uno espera desde ya naufragar junto al personaje, compartir sus desventuras en aquel escenario fantástico que debe ser el estar a la deriva en alto mar, con gigantescas criaturas en su hábitat natural en una minúscula balsa, sin agua ni comida por diez largos días, y donde cualquier persona por más ducho y acostumbrado que esté debe sentirse un microbio a merced de la buena fortuna, lo que de arranque emociona y atrae es la historia que Luis Alejandro Velasco -aquel sobreviviente quien llega a ofrecer su verdad al entonces periodista de El Espectador- revela, la otra historia que esconde la historia central, tan o más fantástica que la que nos ofrece el título en la portada.

Entonces no es una ficción más del ya entonces famoso escritor colombiano, sino una crónica donde Gabo calza los zapatos de Velasco y desde esa perspectiva nos presenta aquel asombroso naufragio del A. R. C. Caldas con su peculiar estilo narrativo. Fue por este trabajo que tuvo que exiliarse en Europa y también por el que se clausuró El Espectador; eran tiempos del dictador Gustavo Rojas Pinilla.

Al ser tal, tras la lectura, no hay cómo no quedarme con alguna duda de cuánto es historia real, si Gabo insertó algo de ficción en esta obra. No referente al hecho que la historia principal esconde: todos centrados en cómo hizo Velasco para sobrevivir en esas circunstancias, sino al contrabando que el buque colombiano llevaba, motivo real del naufragio y no una tormenta como se hizo saber de inicio, sino a los pequeños e innúmeros detalles que Gabo –desde el prisma de Velasco- nos presenta. Si es una especie de que ésta crónica sea una historia novelada ¿por qué sólo sabemos de Velasco como un personaje y no como el autor de la obra? Sólo ese detalle me deja en duda cuán verídica sea toda esta fantástica historia.






Hace poco leí con no menos placer La expedición de la Kon-Tiki del noruego Thor Heyerdahl, y comparada con ésta situación –el naufragio de Velasco- hay muchas similitudes, pero lo único que llama mi atención es que mientras el noruego y su tripulación no naufragaron, se hicieron a la mar conscientes de sus limitaciones y peligros arriesgando sus propias vidas aquí Velasco fue víctima del destino, puesto en estas terribles circunstancias de una manera repentina e inesperada, y entonces, mientras Heyerdahl estaba atento a cada ruido, a cada ola, a cada cambio de marea, de viento, anotando todo en su precaria bitácora, sacando fotografías, incluso filmando, ya Velasco su única preocupación era mantenerse vivo, poder atrapar algo para comer, expuesto a la insolación –no que el Pacífico le haga honor a su nombre pero en medio del Caribe deben ser otras y quizá hasta peores las circunstancias-, y aun así recordar todo de manera tan detallada. O él mismo inventó algunos detalles, o García Márquez puso algo o mucho de su propia cosecha.

Pero eso es sólo un detalle que no minimiza el placer de leer de un tirón este fino ejemplar, muy bien estructurado, con la intriga presente en cada página a cada término de un capítulo, lineal, cronológico, parece simple y ahí está la trampa, no lo es. García Márquez demuestra algo que en nuestros días –salvo contadas excepciones- parece una utopía, un oasis en medio del desierto, de que el periodismo puede ser un arte. Leer a García Márquez es hacerse un favor a uno mismo. 




Stinkfoot - Frank Zappa

Este tema forma parte del programa elaborado, dirigido y editado por el genial Frank Zappa llamado "A token of his extreme" grabado el 27 de agosto de 1974 y que incluyen animaciones no menos geniales de Bruce Bickford. ¡Una joyita!

lunes, 22 de diciembre de 2014

Intipalka Nº 1 2010




Bodega Santiago Queirolo

Intipalka Nº 1 2010

Cabernet Sauvignon 45% - Tannat 45% - Syrah 10%

14,8% Grad. Alc.

Viñas Queirolo, San José de los Molinos, Valle de Ica, Perú.




Y le llegó la hora al top de ésta marca peruana, el Intipalka Nº 1, un blend con un toque de syrah y con predominancia de cabernet sauvignon y tannat. Me deparé con ésta botella en los últimos días de la estancia de un mes en Lima a finales del año pasado, o sea, ya estaba corto de dinero, y al preguntar el precio respondo con un ¿¿qué?? Lo imaginaba algo más caro que la media de vinos peruanos, pero también lo esperaba casi igual que el sorprendente Don Manuel de Tacama que creo también es el top de aquella bodega, o sea alrededor de los S/85 soles, pero el compadre de Wong me responde no señor, S/139 soles, y si lo adquiere en otro establecimiento de Miraflores o La Molina le puede salir más caro todavía, o sea que, tengo que agradecer por estar en el límite de Lince y San Isidro; lo peor es que puede tener razón. Además, me había atendido tan bien esos últimos días que ya hasta tenía la confianza pedirle un descuento que de antemano sabía que no se daría. Es un tinto que tiene 24 meses de barricas de roble, no especifican su origen ni si es de primer o segundo uso.



Es negro hacia el centro, con bordes ligeramente ocres, denota mediana corpulencia, forma lágrimas grandes, intensas y muy persistentes.

Aroma suave a vainilla, toques leves de madera, afrutado: ciruelas negras frambuesas, cerezas cherry, hacia la última copa notas de cuero. Aroma de mediana intensidad, pero persistente.

El show está en boca: aunque algo dulzón de inicio, aquellas cerezas cherry y frambuesas maduras, se va equilibrando con el transcurrir del tiempo; leve sensación a vainilla, de mediana corpulencia. De final largo, con retrogusto a tabaco, a cuero.



Como ya fue mencionado, adquirido en Wong de la Av. 2 de Mayo (entre San Isidro y Lince) a S/.139 soles (unos US$ 50 dólares o RS 110 reais, en aquel momento, hace un año exactamente). Creemos que tiene una buena rpc: es un vino caro para los padrones peruanos pero es una experiencia que –así como el Don Manuel de Tacama- manda a las antípodas aquello de que en Perú no hay buen vino. Claro, comparado a los vecinos argentinos y chilenos seguimos a años luz, pero es el recomienzo de la vitivinicultura en el Perú, uno de los primeros lugares donde se cultivó las vides con la llegada de los españoles, y que recorrió un sinuoso y difícil camino hasta aquí, hasta lo que parece ser el renacer con la llegada de este nuevo siglo.

Debí haber buscado otra añada más, además de la presente cosecha un 2011 ó 2009 quizá. Aunque Intipalka es una marca digamos reciente (la marca fue lanzada al mercado el 2009) de la antigua Bodega Santiago Queirolo (la bodega data de 1880) no sé si ésta es la primera versión del Intipalka Nº 1: ¡estuvo buenísimo! Visualmente muy atractivo, en nariz no es avasallador, pero en boca está el show: elegante, sedoso, algo voluminoso, lo suficiente para envolver y sorprender gratamente. 







Trois nuits par semaine - Indochine

Deben ser pocos los peruanos que no recordemos a este buen grupo francés que a mediados de los años 80's llegaron para dar dos sendos conciertos -que al final fueron cuatro- en el antiguo coliseo Amauta. Yo tenía doce años y aunque me hubiese encantado ir no hubiese llegado ni a los alrededores por el tumulto que había por donde el grupo pasaba. Sus antiguas -clásicas, ese es el término correcto- canciones siguen vigentes, lo sé porque mi mujer escucha radio peruana desde aquí cuando cocinamos -yo escucho una curitibana- para variar de los temas de mi viejo I Pod, y ella se sorprende de que en una radio limeña pasen rock en francés, le cuento la alucinante historia, le muestro mi cinta cassette -7000 danses, aquella con los cuervos de fondo- que hasta octubre de este año no tenía cómo tocarla, y sigue sin entender cómo una banda francesa tiene tanto éxito y seguidores en el Perú; sí, no hay cómo explicarlo, pero la pasión por Indochine se mantiene.   



Tres noches a la semana
es su piel contra la mía
y yo estoy con ella
Tres noches por semana ¡Dios mío, cómo ella es bella!

Tres noches a la semana
es su cuerpo contra el mío
nuestros cuerpos son uno solo
Tres noches por semana ¡Dios mío, cómo ella es bella!



Traducción libre.

martes, 16 de diciembre de 2014

Conversación en La Catedral, Mario Vargas Llosa




Año de publicación : 1969 


Editora : Seix Barral

Año de la presente publicación : 1980




No necesito acabar la lectura de esta novela para sorprenderme con el desempeño de Vargas Llosa hasta aquel año de 1969: tras haber escrito y publicado “La ciudad y los perros” y “La casa verde”, publica la obra de esta entrada; tenía 32 años. Quien ha leído alguna de esas tres obras, o las tres, quizá coincida conmigo: eso no es normal. ¿Cómo podemos los peruanos asimilar eso? Darle la debida importancia a otro escritor con sus primeros trabajos cuando las primeras obras de este arequipeño son esos tres sendos libros. Sus obras de juventud derrochan una inusitada madurez que sorprende aun en este nuevo siglo; no puedo dejar pasarlo por alto, no puedo dejar de reparar en ello.

Sus lectores ya estamos acostumbrados a que nos alterne las historias y también encontrar aquellos viajes a través del tiempo de los diversos personajes. Así fue en sus dos primeras novelas, pero aquí el autor además le imprime una complejidad todavía mayor, puesto que las voces y conversaciones se alternan no sólo en los capítulos sino a cada frase dentro de un pequeño subcapítulo en lo que aparenta ser un mismo diálogo –los temas son diferentes a cada frase siendo otros los temas tocados por otros personajes-, y si a esto le sumamos que por muchos momentos es una novela política –que no significa para nada densa ni aburrida, todo lo contrario- la dificultad para él debió ser todavía mayor, para no dejar caer la trama en un terreno fangoso que atosigue al lector, que lo invite a dejarla, por el contrario, siempre la intriga está presente, motivando a querer continuar a pasar de página. Con el alma de un arquitecto este es un gran rompecabezas construido minuciosamente con la misma audacia y técnica con que una araña crea su hermosa y perfecta trampa.

Abrir las páginas de este libro es entrar a una Lima de la que poco queda, salvo la corrupción de sus gobernantes que parece transmitirse a través de las generaciones; esta novela por muchos trechos parece un deja vu del Perú. Por cierto, el terreno donde quedaba La Catedral en la Av. Alfonso Ugarte era hasta hace poco un terreno privado que la Municipalidad de Lima debería haberlo comprado previamente y restaurado como patrimonio de la ciudad, como punto turístico, como cualquier ciudad que se precie de serla lo haría, menos Lima. 




El Vargas Llosa que todo izquierdista añora está aquí, el que nos hace ver y reflexionar lo duro que era ser aprista en aquel tiempo, metidos en el mismo saco del comunismo; ver cómo en las reuniones entre los jóvenes de izquierda y los apristas el consenso era un puerto difícil de acceder. Aquella Amalia dubitativa que en verdad se muere por darle todo a Ambrosio pero que dosifica sus ganas y ansias atemorizada por el qué dirán, tiene la típica actitud de una joven limeña, incluso hasta en nuestros días, lo que muchas veces puede ser un defecto en realidad es una virtud, y viceversa. Ya que menciono a Ambrosio de arranque en la obra conocemos a este personaje edificado como un pobre diablo con quien la vida se ha ensañado, y, rápidamente tenemos el primer misterio en las dudas de Zavalita al hablarle, desde ahí ya sabemos que algo mucho más jodido que acabar matando perros callejeros le ha sucedido, pero que sólo sabremos hacia el final de la obra. Inspirado en Alejandro Esparza Zañartu, el asesor de Manuel A. Odría –por lo leído aquí me lo imagino como un equivalente de Vladimiro Montesinos de mitad del siglo pasado-, Cayo Bermúdez es el personaje que se roba la escena, incluso por encima de Zavalita y Ambrosio: plasmado como un pequeño pervertido en realidad es el dueño de la estrategia, el titiritero mayor. Él, tras abandonar a su mujer, Rosa, en Chincha, se hace de una enamorada bailarina de un puticlub capitalino, aceptándole sus relaciones lésbicas, y participando de aquellas pequeñas orgías, suruba, como le dicen aquí en Brasil, país que por cierto es el destino de fuga de este personaje. Atractivo es aquel discurso digresivo de Zavalita por el cual observa aquella Lima y aquel Perú que me es lejano, distinto: lejos de toda duda, para mí está encauzado en el torrente de lo entrañable. Ésta obra tiene también esa particularidad que hasta aquí tienen sus otras dos novelas: a pesar de su extensión no se hace larga, y, aunque sus recovecos por momentos laberínticos son quizá la característica principal de esta obra esto no lo torna ininteligible. 


Inmensa novela que imagino fue un cuchillo de doble filo para el propio Vargas Llosa, pues a finales de los años 60’s él mismo se dejaba la valla muy alta. Pareciera que uno se regodea con las desgracias de todos los personajes de éste libro, desde Zavalita haciendo la ya clásica pregunta al ver graficada en el devenir de su propia familia la falencia de casi toda la clase media limeña con la migración interna, la de “los otros” peruanos a la capital, hasta el jodido –sí, jodido- Ambrosio, cuando en realidad de lo que me regodeo es de la manera cómo está estructurada esta obra maestra. Una obra muy sabrosa que debería ser imprescindible. 


Edición brasileña de inicios de los años 80's. Círculo do Livro. 



 Edición brasileña actual. Alfaguara, 2013.


Postdata


Un dato interesante que reparo ahorita que estoy subiendo las imágenes: si observan las portadas de las traducciones brasileñas encontrarán una diferencia. El “na” en la edición ochentera de Círculo do Livro, por el “no” de la edición de ésta década de Alfaguara. Ya todos sabemos que La Catedral del título es un bar en Lima –y no una iglesia- y por ende va con mayúsculas. En las diversas traducciones a través del tiempo el “na” incorrectamente se mantuvo. Con el Nobel encima Alfaguara Brasil reeditó toda su obra y corrigió el artículo. En algún momento en alguna librería revisaré si es una nueva traducción de la ochentera o el cambio fue sólo en el título. De hecho la imagino como una novela complicadísima de traducir. 






Que país é este? – Legião Urbana



En las favelas, en el senado

Suciedad por todo lado,

Nadie respeta la constitución

Pero todos creen en el futuro de la nación,

¿qué país es este?



Cuando se habla sobre la mejor banda de rock brasileña Legião Urbana definitivamente aparece casi ipso facto como respuesta. Éste tema es un himno aquí en Brasil que fácilmente le cae como guante de seda a varios países de Latinoamérica, de hecho al Perú le cae, lamentablemente. El tema del vídeo fue escrito en 1978 y ya era un himno en Brasilia (ciudad originaria de la banda) aunque recién fue grabada en 1987 en el tercer lp del grupo.


Tercer mundo acabó

Es un chiste en el exterior

Pero Brasil se volverá rico

Vamos facturar un millón

Cuando vendamos todas las almas

De nuestros indios en una subasta, 

¿qué país es este?

domingo, 14 de diciembre de 2014

Vidigal Reserva Dos Amigos Bruto 2007




Vidigal Wines

Vidigal Reserva Dos Amigos Bruto 2007

50% Arinto – 50% Fernão Pires

12,5% Grad. Alc.

Cortes, Leiria, CVR Lisboa, Portugal.




Este es el segundo vino de la bodega Vidigal que probamos en casa, y es un espumoso, y si mal no recordamos es el primer espumoso portugués que experimentamos. La verdad es que no reparamos si hay otros en el mercado local, por lo menos no recordamos marca alguna. Por el color de la capucha y de las letras creíamos que era un rosé, pero no, ya al leer la etiqueta nos deparamos que es un blanco, trabajado con las castas Arinto y Fernão Pires. Además, es un espumoso con la añada en la etiqueta, algo poco usual; vaya novedad la que nos esperaba.

Generalmente los espumosos son producidos mezclando varios vinos blancos de diferentes cosechas y así consiguen mantener un estándar de calidad a través del tiempo, por eso muy a menudo no llevan el año estampado en la etiqueta, pero, cuando tienen una excepcional cosecha el espumoso es elaborado con uvas del mismo año, a esto los franceses le llaman “millésime”, los italianos “millesimato”, y los ingleses “vintage”. Desconocemos si ésta regla es respetada en Portugal, así que para este espumoso portugués (ojo con el año: 2007, siete años en botella) aunque viene el año de la cosecha no trae ningún adjetivo que lo torne diferenciado. Mucho chamullo -aquí no somos expertos, pero nos gusta leer un poco, y sobre vinos también-, así que al espumoso:



Es de un amarillo ambarino, concentrado, de perlage pequeño de mediana persistencia.

Sensación leve a miel, a piña madura, hay un toque cítrico también, de un leve floral hacia el final.

De mediana consistencia, de una acidez equilibrada, fresco, de final mediano, retrogusto a frutas secas.



Adquirido en Box 41 del Mercado Municipal a RS 34,90 en el mes de setiembre del presente año, consideramos que tiene una buena rpc. En Brasil hay muy buenos espumosos así que es difícil hacerse con algún vino de éste tipo extranjero y –a diferencia de sus vinos tintos, blancos y rosados-, en su gran mayoría tienen un buen precio también, así que es difícil pagar por espumosos extranjeros que –también- en su gran mayoría llegan a precios altos. Éste espumoso de Vidigal aunque con un retrogusto diferente, muy agradable, estuvo muy correcto, así solo, en esta tarde calurosa. 




El tuerto y los ciegos - Mercedes Sosa & Charly García

Ésta es una canción del tercer disco de Sui Generis de 1976. Y aunque la tenemos por aquí a nosotros nos gusta más esta versión de aquel cd Alta Fidelidad donde Mercedes Sosa graba temas de Charly García. Increíblemente siendo ellos argentinos éste tema nos hace recordar a ambos el Cusco, nos devuelve a sus calles empredradas, a la leve agitación por la altitud, a toda la magia de ese paraíso. Este tema lo podemos escuchar una y otra vez, no cansa.

jueves, 11 de diciembre de 2014

Ysern Tradición 2007





Bodegas Carrau

Ysern Tradición 2007

Tannat – Tannat

13,5% Grad. Alc.

50% de Cerro Chapeu / 50% de Las Violetas, Uruguay.




Pasó mucho tiempo para depararnos con otra botella de la marca Ysern, y en esta oportunidad la de etiqueta negra denominada “Tradición” cuyo caldo tiene 18 meses de barrica de roble -francés y americano- y luego pasa 6 meses más en botella. Como en otras oportunidades de otras variedades de la misma marca este tinto varietal de tannat es una mixtura de terruños (un blend de terroir): 50 % de Cerro Chapeu, de suelo arenoso, y el otro 50% de Las Violetas, de suelo arcilloso. Según recomiendan alcanza una guarda de hasta diez años –todo es relativo: dependiendo de las condiciones de guarda del vendedor, y luego de quien lo adquiera- pero no quisimos arriesgarnos, así que poco tiempo después de comprado ya lo estamos descorchando, y disfrutando.



Es de un profundo color negro hacia el centro, con bordes violáceos, denota una corpulencia entre leve y mediana, no es tan marcada. Forma lágrimas medianas de poca intensidad.

Destacan aromas de frutos rojos, de una mediana intensidad, pero de aroma persistente. Hay un punto leve de vainilla.

Cuenta con una acidez marcada, vibrante, de una buena sensación tánica, tiene una mediana corpulencia, aunque tirando para leve. De final largo, con un retrogusto inclusive algo mineral.



Adquirido en Box 41 del Mercado Municipal de Curitiba a RS 63 reais (unos S/. 70 soles ó US$ 24 dólares, hace poco más de un mes) consideramos que tiene una buena rpc para los padrones brasileños. Aunque no es potente ni voluptuoso cuenta con cierta sedosidad en sus taninos, muy presentes, es un vino que está domado, no desequilibra, sorprende su frescor, sobre todo el final en boca. Esa rica acidez es la que quizá sea el soporte de quienes nos indican los 10 años de guarda. No lo decantamos, pero no le vendría mal un tiempo de decantación. Para nosotros ya el tiempo en copa le venía bien. Lo elegimos para armonizar una sabrosa piernita de cordero asada, con papas y arroz. Un tinto de una gran expresión que nos brindó una muy satisfactoria experiencia.
  





Keine Lust - Rammstein 

Fue en la segunda mitad de los 90's que Elier y Ángel llevaron a casa dos cds de éste grupazo alemán, Rammstein: fue amor a la primera tonada, aunque no entendiera ni michi, ¿uds entienden alemán?, me preguntó alguna vez una vecina. No, nada. Pero sentíamos toda la fuerza que su música transmite. 

Quizá porque un vino trabajado con la cepa tannat es de una peculiar potencia lo venimos armonizando con metal mientras cocinamos (aunque no cuando comemos), como fue con su compatriota Pisano RPF Tannat hace algunas semanas. Para nosotros casa de maravilla. 

domingo, 7 de diciembre de 2014

Ventisquero Queulat Gran Reserva Chardonnay 2011




Viña Ventisquero

Ventisquero Queulat Gran Reserva Chardonnay 2011

13% Grad. Alc.

D.O. Valle de Casablanca, Chile.



Continuando descorchando los Ventisquero Queulat Gran Reserva ahora le tocó el turno a este chardo’, y aunque los tintos también agradaron (y mucho) tras esta tarde/noche creemos que sus dos blancos (éste chardonnay, y aquel sauvignon blanc) fueron los que más nos sorpredieron, ambas experiencias para hacer mudar de opinión a aquellos que acostumbran decir “no bebo vino blanco”: después de degustar ambos creemos que pensarían distinto.



Es de un amarillo límpio, denota una corpulencia media, forma lágrimas medianas, de una persistencia media.

Aromas de lichi, de mango, hay unas notas leves como a mantequilla, también un muy leve tostado.

En boca cuenta con una corpulencia entre media a más, es algo voluminoso, aunque no llega a ser untuoso; esa leve y rica sensación a mantequilla, pero lo afrutado aparece primero refrendándose el lichi, el mango. De final medio con un leve tostado en el retrogusto.



Adquirido en Adega Municipal del Mercado Municipal en Curitiba a RS 54,30 reais (S/. 66,00 soles ó US$ 23,00 dólares, hace unos tres meses), o sea, de una buena rpc (para los padrones brasileños). Armonizó perfectamente con el risotto de salmón de Cris, pues esa pulposidad de la fruta se percibe fácilmente en el vino, así como ese leve sensación a mantequila, ambas sensaciones muy placenteras que nos ofreció este blanco chileno; una gran experiencia, gracias por hacerlo así.





Love, love, love - Tété

Felizmente a Cris le gustó los cds de este compadre así que su música es una presencia constante en el parlante de la casa. Ésta es la tercera canción de su primer cd "L'air de rien" que data del 2001.

miércoles, 3 de diciembre de 2014

Casado Morales M 2007




Bodegas Casado Morales

EME de Casado Morales 2007

100% Graciano

13,8% Grad. Alc.

Lapuebla de Labarca, Álava, País Vasco, España.




Un varietal de graciano difícilmente pasará desapercibido, más aún cuando por estos lares el depararse con una botella así es casi una utopía. El viñedo de donde proviene la materia prima para este vino tiene 35 años de antigüedad, y las barricas donde descansó el caldo son hechas de 5 diferentes tipos de roble: francés, rumano, americano, húngaro y chino.


Es de un púrpura concentrado, con bordes violáceos, denota una leve corpulencia, es translúcido, forma pequeñas lágrimas en copa.

Aroma de frutos negros, de una intensidad leve aunque persistente.

En boca se refrenda su corpulencia leve, de una también leve sensación tánica, aunque de una acidez marcada. De final mediano, con retrogusto como a tierra mojada.


Adquirido en Total Wine & More en la sucursal de siempre, de Chesapeake, VA, a US$ 24,99 dólares (unos RS 55 reais ó S/. 70 soles) a principios de este año, consideramos que tiene una buena rpc. Nuestra ignorancia acerca de ésta cepa nos hizo no arriesgar con alguna otra comida así que lo escogimos para ser armonizado con la parrillada (carne, chorizos y pan al ajo) y no estuvo mal con esta clásica y casi siempre segura combinación: un tinto leve, muy fresco, para una tarde/noche algo calurosa. Este tinto español resultó una experiencia totalmente diferente, un varietal de una cepa que generalmente es usada para blends, y que, tras degustarlo no nos llevó al éxtasis pero tampoco nos decepcionó, estuvo muy correcto pero lejos de ser memorable, lo que no quita nuestras ganas por depararnos en el futuro con algún otro ejemplar de es esta cepa. Cris no es muy adepta a tintos leves y yo todavía estoy con el sabor en el paladar, disfrutando esa peculiar acidez. Siempre prestos a explorar nuevas experiencias un varietal de graciano como el de ésta botella de Casado Morales es sin duda una oportunidad única de avistar un poco más de lo mucho que hay todavía por descubrir por ahí. 







Runaway - Ladytron 

Cris me dice que este tema y otros de este grupo británico le hacen recordar a los de las discotecas que íbamos en Lima allá por inicios del 2009. Así que la música de Ladytron siempre suena por los parlantes de la casa.  Quien esté en Lima a finales de enero próximo (en el facebook del grupo está para el viernes 30, ya en la página web de Teleticket está para el jueves 29) podrá asistir al show de Helen Marnie, la voz principal de este grupo quien realizará un concierto por el nuevo disco "Crystal Wold". ¡Un lujo!

sábado, 29 de noviembre de 2014

Rolan Alvarinho 2012




Adega Rolan

Rolan Alvarinho 2012

12,5% Grad. Alc.

Valença do Minho, Minho, Viana do Castelo, Vinho Regional Minho C.V.R.V.V, Portugal.




Decididos continuar experimentando algo más con vinos portugueses y comenzamos a buscar un vino verde : con precios que fácilmente bordean los RS 100 reais (US$ 40 dólares, inclusive varios pasan ese rango) en el mercado brasileño, encontrar uno a un precio más cerca de la realidad -como para no darles el gusto a los vendedores por aquí- no es una tarea tan fácil, hasta que en Familia Scopel encontramos éste Rolan trabajado con la cepa albariño. Los vinos verdes pueden ser blancos, tintos, rosados y hasta espumosos, siendo controlados y certificados por la Comissão de Viticultura da Região dos Vinhos Verdes, o sea, aquella C.V.R.V.V. del título. Pueden conocer algo más acerca de este tipo de vinos aquí, está en portugués, pero la historia es muy interesante. Un vino no sólo ofrece experiencias, sino también historia, y vaya si el vino verde la tiene.



De un amarillo claro, vivo, denota leve corpulencia, forma lágrimas pequeñas de poca persistencia. Cuenta con una ligera espuma sobre todo en las primeras copas.

Aromas de piña madura, un leve herbal y floral, y lo cítrico es la sensación duradera y que permanece por más tiempo. No es desbordante, es más bien un aroma leve.

De una leve corpulencia en boca, suaves sensaciones herbales y cítricas. Su acidez no es tan marcada, es más bien leve, aun así fresco. De final mediano, con retrogusto a piña.



Como fue mencionado al inicio, éste vino verde fue adquirido en la vinoteca Familia Scopel, un lugar muy completo y con una excelente infraestructura. Se pagó RS 43 reais (US$ 17 dólares ó S/. 49,00 soles) y consideramos que tiene una buena rpc.

Ayer por la noche anunciaron en tv el kilo de sardinas frescas a RS 3 reais (US$ 1,20 dólares ó S/. 3,40 soles) algo poco común por aquí así que hoy nos hicimos de dos kilos y las cocinamos con espinacas y tomates en olla a presión. Caliente se acompañó con yucas fritas previamente cocidas y arroz, ya por la noche, el pescado frío se sirvió sobre tostadas con un chorrito de aceite de oliva. Maridó bien con el almuerzo, con el pescado sobre las tostadas no sabemos pues el vino no llegó a esas instancias, aunque imaginamos que iría igual de bien. La receta aquí, yo sólo cambié el pimiento por espinacas y quedó muy bien.

Este vino verde agrada desde el primer sorbo, es fresco, ideal para esta calurosa primavera, ideal para comprobar un cachito de aquella tipicidad única de la que tanto se enorgullecen los portugueses. 









Libre  - Amén 

Salvo alguna que otra canción por ahí suelta de otro artista una de las pocas bandas -además de Líbido con quienes también se engancha- peruanas que a Cris le gusta es Amén. Este tema es el que abre su primer cd y que también le da título a dicho trabajo, si mal no recuerdo es de 1997 ó 1998. Yo pude verlos a finales del 2008 junto a RIO y El Tri de México en el Parque de la Exposición en Lima, inclusive cantaron juntos algún tema. Ojalá alguna tocada de ellos coincida en Lima cuando viajemos allá nuevamente, sería una gran sorpresa para ella. 

viernes, 21 de noviembre de 2014

Escándalo, Shusaku Endo



Título original : スキャンダル

Año de publicación : 1986

Título en portugués : Escândalo

Año de esta publicación : 1988

Editora : Rocco

Traducción : Maria Helena Torres


Tercera obra de Shusaku Endo que leo y ya hacia la mitad del libro sumo otro escritor más a esa lista -que encabezan Borges y Cortázar- de aquellos que no ganaron el Premio Nobel de Literatura; ¡cómo los suecos pudieron dejarlo pasar a él también!

Y eso que aquí al igual que en los otros dos libros de él anteriormente leídos tiene también aquel ingrediente esencial para que en cualquier otro escritor la obra se pierda en un panfletismo barato, pero no en Endo: aquella característica de inserir en su personaje principal el halo del católico conservador. Despierta la atención en cualquier lector más aún si es la primera vez que se le lee: un japonés católico conservador como personaje principal. Si se ha recorrido (disfrutado, como es mi caso) de una o más obras de este escritor japonés ya no sorprende tanto. Lo que sí no deja de sorprenderme es la manera magistral como hace de eso un mero detalle, y que por aquello no mete a su personaje en una burbuja abstrayéndolo del mundo real, de sus vicios y desventuras.

Llega a crear un ambiente tan perfecto en el cotidiano de Suguro (quizá el alter ego de Endo): escritor famoso y respetado, no sólo en su isla sino mundo afuera; casado, con una vida marital intachable; acude a ceremonias y premiaciones con la misma seriedad, disponibilidad y dedicación con la que atiende a sus lectores en firma de libros e incluso a través de cartas, para que de pronto aparezca en su entorno un opuesto idéntico a él que, aunque en la misma ciudad, Tokio, parece transitar por las antípodas, con costumbres tan deplorables, manías excéntricas y vicios que están a punto de cruzar aquella delgada frontera para convertirse en crimen, siempre con la enajenación estampada en el rostro.

La pasividad y rectitud del personaje principal tambalea ante el acoso de Kobari, hábil periodista de investigación que ya hizo caer a un primer ministro japonés tras un reportaje suyo, lo sigue a donde vaya convencido de poder desenmascararlo, mientras que Suguro sabe que se trata de un impostor dispuesto a macular su imagen.

Fetichismo, vouyerismo, sadomasoquismo, esas primitivas ansias de sexo salvaje, muy agresivas al punto de poder matar a la otra parte, pero que no dejan de ser placenteras para el amo, en este caso el sensei, se alternan y contrastan con la pacata vida de Suguro en una trama muy bien estructurada en nueve capítulos numerados, con varios subcapítulos sin numeración, que me hace recordar mucho a la escrita de Vargas Llosa -salvo que éste último viaja a través del tiempo, se manda al futuro, te lleva al pasado, muchas veces de un mismo personaje sin que el lector lo descubra al inicio-, pero aquí Endo es más lineal, alterna muy bien los hechos más sosos y tranquilos con los de cruda perversión; conversas sobre suicidio, el olor a muerte hacia la mitad de la obra y en adelante campea en cada página; ¿es realmente un impostor el fiel visitante a los antros en Roppongi, o puede ser que dos individuos totalmente opuestos habiten en una misma persona?; esa ebullición de placer en Motoko tan grande como su deseo por morir, esa previa al orgasmo cuando pareciera alcanzar ver la luz, pero no entra, su placer parece estar en llegar al umbral de esa puerta, y regresar; la doble vida de la señora Naruse: una cariñosa y dedicada mujer voluntaria en un hospital atendiendo niños, contándoles tiernas historias infantiles para disipar el tiempo durante la hospitalización de ellos, y a la vez, fuera de aquel recinto, una firme dominatriz dispuesta a disciplinar y llevar a buen puerto la relación entre dominante y esclava, tanto del sensei como de cualquier otro asistente a esas bacanales; la historia de Toshio, marido de la señora Naruse es fundamental –además de muy interesante- para entender el comportamiento de ella en el presente de la obra. Él, al regresar de la guerra en China donde fue destacado es quien siembra sin saber la semilla de la lascivia en su mujer: encontrar el placer en el dolor, en el límite con la muerte; la firme e incesante investigación de Kobari que durante sus entrevistas en aquel sórdido mundo llegará a conocer a Motoko y experimentar el placer liberando su furia en ella para delirio de su entrevistada; el placer de aquel impostor por practicar la hipoxia o comúnmente conocido como “la asfixia erótica”, ejerciendo en sus parejas la presión adecuada estrangulándolas –con la venia previa de la mujer- hasta el límite sin llevarla a la muerte, sentir que tiene ese poder de decidir si vive o muere hace que él alcance un orgasmo, al parecer de aquellos; las dos conversaciones entre Suguro y Tono senpai en momentos diferentes sobre psicoanálisis, y el punto de vista desde ese prisma acerca del sadismo y el masoquismo, barajando incluso la fantástica posibilidad de un doppelgänger, teorías de autores como Sigmund Freud y Erich Fromm son citadas, así como también la obra me devela dos escritores japoneses que me eran desconocidos hasta ese momento: Saneatsu Mushanokōji, y Yūzō Yamamoto -ya veré si hay algo de ellos en castellano y/o portugués-: ambas conversas muy sabrosas y gratificantes, no tienen pierde.

En varios momentos parece quedar en el aire o dejarlo a manera de duda quién realmente tiene el control, si Motoko o sus respectivos dominantes. La lógica -desde mi neófito punto de vista- diría que son los dominantes, mas Endo se las ingenia para dejarlo en duda, insinuando que es Motoko, la esclava, quien realmente es la que decide. Mientras ellos ejercen el dominio físico, ella pareciera tener el dominio psicológico. 



Pero tampoco estoy frente a una obra del Marqués de Sade, no. Como buen japonés la escrita de Shusaku Endo es muy sutil hasta cuando grafica hechos tan llenos de lascivia, desde la óptica de la señora Naruse, destila tanta calma al pormenorizar cada detalle de su vida, y la de su esposo en China. Contrasta con la sorpresa total de Suguro por enterarse de que todo aquello pueda existir. En ningún momento la escrita de Endo se deja arrastrar por la vorágine de ciertos hechos, no claudica a perder la elegancia. 

A diferencia de su compatriota Haruki Murakami –lo menciono porque hace poco, mientras yo leía esta novela, conversábamos por aquí en Curitiba sobre lo jodido que debe ser para él desde hace unos años la llegada de cada mes de octubre- que te deja algo nostálgico, Shusaku Endo, un atento interesado en todos los aspectos de la naturaleza humana, te deja perplejo. 




I belong to you - Lenny Kravitz 

Comentaba algunos pasajes de este libro con Cris y ella al toque me recomendó esta canción de uno de sus ídolos, Lenny Kravitz, así que su recomendación está aquí. 

miércoles, 19 de noviembre de 2014

Bouza Albariño 2012




Bodegas Bouza

Bouza Albariño 2012

13,5% Grad. Alc.

Montevideo, Uruguay.




Ya conocíamos este singular varietal de albariño en su cosecha 2010. Infelizmente su versión 2011 no se cruzó en nuestro camino, y ahora, en una salida inesperada ahí estaba, no sólo éste 2012, sino varios otros ejemplares de la Bodega Boutique Bouza, así que un par de botellas se vinieron con nosotros.



Es de un dorado muy vivo, denota mediana corpulencia, forma lágrimas pequeñas aunque persistentes.

Notas de piña y herbáceas aparecen al inicio, ya en las copas posteriores hay un toque como de miel.

Aunque no es tan marcada cuenta con una buena acidez, es muy fresco. Las notas de piña se refrendan en la primera copa, así como las de miel en las posteriores. De una densidad mediana, buen volumen en boca. De final largo, con retrogusto a manzanilla.



Aunque tiene una buena acidez no llega a ser tan marcada como la de un varietal de sauvignon blanc y/o assirtiko, pero es lo suficiente para tornarlo muy fresco. Lo mencionamos porque al percibir esta característica al toque pensamos: buena acidez = armoniza con cebiche. Na’ que ver. No va. Ya lo intentamos y al primer sorbo decidimos guardarlo para el otro plato; quedó perfecto con un risotto de salmón, realzando el sabor de la comida.

Este albariño uruguayo de Bodegas Bouza ahora estuvo sabroso. No lo guardaríamos por más tiempo pues imaginamos que ese toque de miel podría tornarse mayor con más tiempo en botella, quizá al beberlo más joven la experiencia sea todavía más placentera de lo que ya es; a buscar el 2013. Un vino noble, una muy grata experiencia. 




Ball & Chain - Janis Joplin 

No existirá otra como Janis Joplin, la fuerza que tenía en cada canción desgañitándose como si fuese la última. Siempre nos acompaña por donde estemos.   

viernes, 14 de noviembre de 2014

Val de Flores 2006




Bodega Rolland

Val de Flores 2006

100% Malbec

15% Grad. Alc.

Valle de Uco, Mendoza, Argentina.



Siempre ante el descorche de un vino hay cierta expectativa por ver qué nos deparará tal o cual botella, pero con éste Val de Flores la expectativa era aún mayor de lo normal.


De un granate muy obscuro con bordes muy vivos, de una corpulencia mayor que la mediana, baña las paredes de las copas, el caldo demora en caer por éstas creando un lindo efecto, forma lágrimas intensas muy persistentes.

Es perfumado, afrutado de inicio, frutas negras, con cuatro horas de decantación es algo floral, madera muy leve, la sensación a vainilla es más marcada. Hacia la sexta hora hay notas a cuero.

De taninos muy sedosos, muy elegante, leve toque de madera, la sensación de vainilla es la más fuerte, es voluminoso, de una corpulencia mayor que la media, de tanicidad y alcohol equilibrados, un vino muy bien estructurado. De final largo, con retrogusto a tabaco, a cuero.


Elegido para armonizar una pierna de ternero asada macerada hace cuatro días con sal, pimienta en bolitas, vino tinto, aceite de oliva, cebolla, y ajo, guarnición de papas, tomate y arroz. Para la primera copa el vino tenía cuatro horas de decantación, y entre siete y ocho horas la última. Cuanto mayor el tiempo en el decantador mejor se ponía. Adquirido en Ligier a AR$ 275 pesos en su momento (segundo semestre del año pasado), aproximadamente unos RS 70 reais ó US$ 32 dólares ó S/ 90,00 soles, y considerando su precio por aquí en Brasil definitivamente al monto encontrado tiene una buena rpc, y ahí está el detalle: es un tinto muy elegante, equilibrado, no le negamos que tiene mucha clase, pero no nos entusiasmó, no nos supo a gloria como lo imaginamos y/o esperábamos. Aquella misma sensación que tuvimos con el Don Melchor 2008 hace pocos meses atrás hoy la volvimos a tener con éste buen tinto. Porque sí, es un buen tinto, muy bien trabajado, es algo que su hechura denota, pero aunque con el transcurrir de las horas mejoraba, no llegó a deslumbrar. ¿Quizá había que dejarlo decantando más y más tiempo como el Numanthia español? Quizá, puesto que a cada hora que pasaba se ponía cada vez mejor. Tal vez no nos sacábamos el hecho de la cabeza de que aquí cueste RS 210 a más, y le exigíamos eso, aunque hayamos pagado tan sólo el equivalente a RS 70; no sabemos. Como comentó Ariel de Vinarquía ante aquel top chileno en aquella oportunidad: “sabe a poco”. ¿Decepción? No. Al precio adquirido –repetimos: aquí en Brasil está exactamente al triple de ese precio- no llega a ser una decepción. Está siendo una rica experiencia, pero con tantos puntajes altos y de manera sistemática por parte de los expertos nuestras expectativas son otras: quizá seamos nosotros los que le dejamos la valla muy alta, quizá. 







El padre Antonio y el monaguillo Andrés - Rubén Blades 

Del disco "Buscando América" de 1984, la letra de este panameño universal como casi siempre cala fondo. En Brasil donde la salsa es casi inexistente nosotros la llevamos, desde el I Pod hasta en el carro, como las otras que vamos dejando por este espacio.  Increíble poder escucharla ahora con familia formada, es diferente, si antes ya era bacán, ahora es más rico. 

domingo, 9 de noviembre de 2014

Vidigal Touriga Nacional Reserva 2007





Vidigal Wines

Vidigal Reserva 2007

100% Touriga Nacional

13% Grad. Alc.

Serra de Montejunto, Cortes, Leiria, CVR Lisboa, Portugal.




Salvo el Brutalis no habíamos visto algún otro vino de Vidigal Wines en los estantes curitibanos, y tras el evento sobre vinos portugueses en esta ciudad la vinoteca Box 41 del Mercado Municipal se hizo de muchas marcas del portafolio de esta bodega portuguesa que se caracteriza, además de la calidad de sus vinos, por un precio diferenciado a muchos caldos compatriotas suyos. Imagino que una vez conocidos, al menos por aquí, le subirán el precio; espero que no.



Negro hacia el centro, con bordes ligeramente ambarinos, forma lágrimas medianas de poca persistencia, denota una leve corpulencia.

Aroma afrutados, a moras, ciruelas negras, aunque de mediana intensidad es persistente, hacia el final hay como un punto de vainilla, muy rico.

De leve corpulencia, frutas negras, leve madera, de taninos firmes muy presentes, de final medio con retrogusto leve a anís, tabaco, y algo especiado.



El problema de los vinos portugueses –como de europeos en general- en Brasil es al precio con que llegan, entonces está aquella premisa que hasta cierto punto es cierta: para acceder a un buen vino europeo, o al menos uno honesto, hay que desembolsar mucho más que por uno de países vecinos. Recuerdo que en el último evento me sorprendió mucho otro vino de esta bodega que está al mismo precio que este Vidigal Reserva, o sea, RS 49,90 reais (unos S/. 59,20 soles ó US$ 20,10 dólares) que para estándares brasileños es una excelente rpc, como decimos al inicio dudamos mucho que este precio se mantenga.

Éste Vidigal Reserva tiene la particularidad de ser un varietal de Touriga Nacional, cepa bandera portuguesa (si al decir malbec ipso facto te viene a la mente la bandera de Argentina, con Carmenere la de Chile, con Tannat la de Uruguay, y con Tempranillo la de España, lo mismo debería pasar con Touriga Nacional y su relación con Portugal), algo poco usual de encontrar, al menos por aquí, pues generalmente la Touriga Nacional es usada para cortes o blends, es una uva noble de poca productividad.

En esta oportunidad no quisimos arriesgar y lo armonizamos con nuestro clásico guiso de carne y papas; le fue de maravilla. Este tinto fue mejor con la comida que solo en la previa. Es algo cálido sin llegar a incomodar, muy concentrado, y muy intenso. Hay un par de botellas más de otros vinos de esta bodega en casa, ya le llegarán su turno. Un gran descubrimiento a un óptimo precio.







Amor e sexo - Rita Lee 

La letra en castellano de este himno brasileño de la diva Rita Lee.


Amor es un libro, 
sexo es deporte, 
sexo es elección,
amor es suerte. 


Amor es pensamiento, 
teorema,
amor es novela, 
sexo es cinema 

Sexo es imaginación , 
fantasía,
amor es prosa, 
sexo poesía. 

El amor nos vuelve ... patéticos,
sexo es una selva de epilépticos.
El amor es cristiano, 
sexo es pagano,
amor es latifundio, 
sexo es invasión.
Amor es divino, 
sexo es animal
Amor es bossa nova, 
Sexo es carnaval. 

Amor para siempre, 
el sexo también,
sexo es del bueno, 
amor es del bien. 

Amor sin sexo es amistad , 
sexo sin amor es voluntad.
Amor es uno, 
sexo es dos,
sexo es antes, 
amor después.
El sexo viene de otros,
y se va, 
el amor viene de nosotros 
y demora.
El amor es cristiano, 
el sexo es pagano,
amor es latifundio, 
el sexo es invasión. 

El amor es divino, 
el sexo es animal
Amor es bossa nova, 
Sexo es carnaval. 

Amor es eso, 
sexo es aquello, 
es cosa tal 
es tal cosa,
Ay el amor...
Mmm el sexo
Ahhh


martes, 4 de noviembre de 2014

Feriado de mim mesmo, Santiago Nazarian





Editora : Planeta

Año de publicación : 2005

Fotografía de la portada : Daniel Luciancencov y Santiago Nazarian. 



Un traductor free lance que prácticamente vive encerrado en su pequeño departamento, alejado del mundo, aunque no tanto como él quisiera, con toda la modorra encima, comienza a encontrar vestigios de un invasor en su lar: un cepillo de dientes a más, parte de la comida del refrigerador consumida, sistemáticas llamadas telefónicas preguntando por una persona que él no conoce, una cucaracha muerta sin razón aparente –teniendo toda la infraestructura para sobrevivir por mucho tiempo-; y es ahí que paulatinamente comenzará a desarrollar una paranoia que lo llevará a dudar de su cordura, y a tomar medidas drásticas que harán mudar por completo su pacata y hasta entonces tranquila vida.

Ésta es la tercera novela de Santiago Nazarian, mucho más lograda que la anterior A morte sem nome, aunque aquí también encuentre esa escrita llena de frases cortas separadas por puntos, pero a diferencia de aquella novela -donde una muchacha se suicidaba una y otra vez, para renacer con el firme propósito de volver a suicidarse- aquí asistimos al brote de una paranoia que va enraizándose en Miguel, el joven traductor literario, y que va creciendo conforme pasan las páginas, en una torrentosa lectura con un final tan inesperado tanto para mí como lector, y para Miguel, el personaje principal quien sufre las consecuencias de su desvarío.

En la presente novela las incontables frases cortas separadas por puntos le va como anillo al dedo a la trama: hace crecer sus dudas sobre su cordura, pone énfasis en sus soliloquios que también están llenos de humor negro y mucha autocrítica, aunque el personaje no tenga la menor intención de mudar su dejada vida.

Es increíble cómo la editora Planeta dejó ir a este joven escritor brasileño que a estas alturas ya dejaba de ser una promesa para ser toda una realidad. Ésta fue su última publicación con ellos, para luego entrar –y por lo visto- y quedarse en la editora Record quienes hasta el presente año le vienen publicando sus obras; bien por ellos.

Recuerdo haber mencionado acerca de la horrorosa carátula de Pornofantasma, su –hasta ahora- único libro de relatos. Es justo mencionar ahora que la portada de esta obra está muy bien lograda. Una fotografía de la diestra del escritor cortada especialmente para la portada; espero que sea zurdo. No lo encuentro posero al hacer esto, y sí un derroche de arte por parte de Daniel Luciancencov para aprovechar y saber capturar el momento. Por más que sea un pequeño tajo, el que un escritor se corte su propia mano para la carátula de su libro lo encontré además de inusual, quizá hasta comprometido en el todo de su obra, pero por cierto algo disparatado también. 




Muy probablemente fue con esta obra que Santiago Nazarian se empieza a consolidar como uno de los más importantes escritores brasileños contemporáneos –aunque no aparezca en la lista de los veinte mejores escritores brasileños de Granta- e incluso a coquetear con el público hispanoamericano. Veo en internet que a Santiago Nazarian de a pocos ya lo están traduciendo y publicando en castellano –e inclusive en italiano (aquí y aquí también)-; muy merecido se lo tiene.

Feriado de mim mesmo es una lectura muy intensa donde quedas preso como en un remolino de donde no te zafas sino hasta el final del libro, incluso durante la lectura uno repara en ciertas peculiaridades del ser humano; en ningún momento se pierde el interés por la trama, por el contrario, envuelve a cada página, se lee con mucha avidez despertando aún más la curiosidad por los otros libros de un escritor tan bizarro como su obra en sí. 



Influencia - Charly García 



Charly García, uno de los pocos genios de la música en castellano que nos queda por estos lares en Sudamérica hizo ya hace algún tiempo este cover del tema Influenza, de Todd Rundgren de una manera tan magistral que a muchos nos llega a gustar más que el propio original. Desde los instrumentos hasta el vídeo en sí, el trabajo de Charly no podía ser otro que el de un maestro.